海顿作品所展示的是最为典型的“古典模式”——平衡、客观，
韵律中保有纯粹的美感，这正是古典主义的精神内涵。
今天我们能沉浸在美妙的古典音乐中，真的要感谢200多年前的海顿。
1809年5月，维也纳被隆隆炮声包围，拿破仑的军队正以势不可挡的速度征服这座音乐之都。
77岁的海顿卧病在床，静静地，等待着死神降临。这时，一名法国士兵奉拿破仑之命来到海顿家里，谦卑地说：“尊敬的阁下，我将在这里为您站岗，以免您受到不必要的打扰。”
这个例子说明了海顿在当时的社会地位与影响力。这位长得比较抱歉、无法代表颜值正义的老人，生性幽默、才华横溢。作为古典主义鼎盛时期最有影响力的音乐家，他被冠以“交响乐之父”和“弦乐四重奏之父”。
由于海顿对其他音乐家的无私帮助和鼓励，使得他们心存感激。很快，他赢得了“海顿爸爸”的称号。在他的后半生，他在音乐界一直被这样尊重。
海顿作品所展示的是最为典型的“古典模式”——平衡、客观，韵律中保有纯粹的美感，这正是古典主义的精神内涵。他深深地影响了贝多芬和莫扎特，在贝多芬早期的作品中，随处可见海顿的影子。1790年，莫扎特首次见到海顿，这之后他们交往渐深，莫扎特将自己最好的六首弦乐四重奏献给了海顿。
今年是贝多芬逝世190年。在今年的北京国际音乐节上，爱沙尼亚指挥大师帕沃·雅尔维执棒德意志不来梅室内爱乐乐团在北京上演了四场音乐会，囊括了贝多芬从维也纳时期、创作成熟时期到创作晚期的经典作品。德意志不来梅室内爱乐乐团是世界顶尖乐团之一，帕沃·雅尔维更曾被授予“年度艺术家”和“年度指挥家”。10月22日、10月23日、10月25日和10月26日，他们在中山公园音乐堂的演出，是古典音乐爱好者的盛宴。
了解古典音乐，个人推荐两本书。一本是音乐学博士、上海音乐学院音乐教育系系主任余丹红2003年出版的《音乐之门》，从乐器、乐队讲到音乐本身，读来并不艰深，全都是基础知识。
另一本是要格外推荐的，上海音乐学院音乐学系教授孙国忠的著作《向交响乐传统致敬》。这本文集中，一半以上的文章都属于乐评，尽管乐评不是音乐学论文，但作者的文章依然具有学术底蕴。这本书中的乐评既不是报道演出过程或传播幕后花絮的“新闻稿”，也不是陶醉于个人抒情的“听乐漫谈”，而是有音乐史蕴意的论说、有品位的赏析。孙国忠还有自己独特的学术背景，艺术感觉与评论指向也更敏锐独到。
今天我们能沉浸在美妙的古典音乐中，真的要感谢200多年前的海顿。
想当年，莫扎特对海顿说：“爸爸（莫扎特一直这么称呼他），你对外面的世界没什么概念，而且你几乎不会说外语。”“噢！”海顿回答，“我的语言全世界都能听懂呢。”
